扇面书法作品
市面上卖的有. 一种是空白的折扇, 另一种是宣纸名字就是扇面,写好后按常规装裱的. 你要的应该是第一种吧! 当然也可以自己买宣纸来做的,真的很麻烦,我试过,不好.
书画折扇的历史体现？
一把折扇的精魂在于扇面的书画，神怡务闲之时，徐徐展开，扑面而来的笔墨诗情，是一缕东方神韵、一缕清雅的中国风。
《红楼梦》中，晴雯“撕扇子作千金一笑”一节，故事有声有色，人物各具情态。别小看了做道具的扇子，不仅契合环境，也增加了画面的美感。据说梅兰芳每次演《晴雯撕扇》，必在上台之前，精心画一幅扇面，装上扇骨，带入戏中，在台上撕掉。演一次、画一次、撕一次。他的琴师徐兰沅悄悄把撕坏的扇子捡回去，请人装裱修复，成了难得的艺术品。徐兰沅懂梅兰芳的扇子，梅兰芳懂曹雪芹的戏。
扇面书画在中国有很长的历史。唐张彦远《历代名画记》载：三国时，汉桓帝曾赐曹操一柄“九华扇”，十分名贵，曹子建为此写了一篇《九华扇赋》。曹操请主簿杨修为他画扇，杨修不慎将一滴墨汁溅到扇子上，情急之下，灵机一动，就势把墨点画成了小苍蝇。一会儿曹操走过来，竟认画作真，忙用手去拍打。
唐代画扇之风更盛。从名画家周昉的《簪花仕女图》上可以看到跟随贵妇的侍女们手中所持之扇就是有画的，它们执的是圆形的纨扇，亦名团扇。唐代王建《调笑令》：“团扇，团扇，美人频来遮面。”
折扇的起源，有不同说法。王雪涛《画扇》说：“南齐时就有了折扇，而在折扇上进行书画创作始于南宋初期。”更严格的考证认为折扇是北宋时由朝鲜传入的日本样式。
宋室南渡不久，朱翌有《生查子》咏折扇云：“宫纱蜂趁梅，宝扇鸾开翅。数折聚清风，一捻生秋意。”描摹折扇十分形象，但称之“宝扇”，恐怕还是稀罕物。江苏武进南宋墓葬出土戗金花卉人物朱漆奁，奁盖上戗画着仕女消夏图，两个仕女一持团扇，一摇折扇，表明南宋以后折扇已在大户人家普遍使用。折叠扇因能放能聚，当时也叫做“聚扇”、“聚头扇”、“聚骨扇”或“撒扇”。原先爱在团扇上题字作画的书画家们，也开始在折叠扇上一显身手。擅长金碧山水的名画家赵伯驹就曾在“聚扇上写山”，元人一见即倾倒其“万里江山归一握”的磅礴气韵。宋宁宗的杨皇后(即杨妹子，曾被误传为皇后之妹。)也曾在折叠绢扇面上作画，据传到明代“折痕尚存”。遗憾的是，传世的宋代画扇都是团扇，而折扇书画迄今未见。进入明代，折扇书画才取代团扇书画而独领风骚。传世最早的折扇画，是明宣德二年(1427年)宣宗朱瞻基所绘的《松下读书图》，现藏于故宫博物院。
折扇画的题材非常广泛，神话故事、人物鞍马、峰峦叠石、曲溪流水、村舍楼阁、闲草野花、虾蟹鸟虫皆能入画。明清扇面画高度反映了这个领域的艺术成就。明代的沈周、文徵明、唐寅、仇英，清代的“四王吴恽”六家和“八大山人”、“扬州八怪”等都有扇画佳作传世。
扇面同时也是书法艺术的一片天地，篆隶楷行草，明清折扇中各体佳作都有，书画扇面常是一面画，一面书，相得益彰。民国时期、当代以来，书画折扇也是佳作频出。
除成扇外，还有大量扇面存世。这些扇面上的书画创作完成后，收藏者并没有打算制成扇子，而是精心装裱成镜心或立轴，悬挂于厅堂、书房，纯供欣赏。也有的本来已经制为成扇，使用一段时间后，主人舍不得再用，便将书画扇面从扇骨上揭下，装裱后悬挂欣赏。集存名家书画扇面是古今收藏家的一大赏心乐事。
扇面上宽下窄，呈半圆状，形状灵动优美，尺幅小，却又有长卷渐次展开的开阔之感。构图和布置别有难度，容易造成形象的倾斜和总体画面的不平衡。书法多取隔行减字的章法，以解决上宽下窄的问题，或是集中在上端书写，下端留出大块空白。方法很多，都是为了留白的均衡。绘画虽有各种题材、各种风格，却总是以清雅虚灵为上，毕竟是一把随手的物件，总是不宜装得太满、拿着太重了。一把折扇，往往起于友人间的交流馈赠，如同诗歌里的唱酬应和，其中有一个缘起、一份友情，本非为了公之于众，但既是出自真情、本于平常，自然也能引起旁人的喜爱。
书画折扇：迎面摇来清雅中国风
http://collection.chinaluxus.com/Itm/20111201/91356.html
那位能翻译翻译这两把折扇扇面书法的内容?
雪里溪头已占春,小园又试晚妆新. 放翁老去风情在,恼得梅花醉似人.——陆游《红梅》 夏日高卧 齐白石 闭门睡有真滋味, 孤辟衰年更妙哉. 凉气入窗知雨至, 清香到枕觉荷开. 怀人却喜山僧话, 逐客不妨诗友来. 稀发据床君且去, 更移茵席卧庭苔.
毛笔书法作品欣赏 怎样写扇面书法
这个好办,作者可以裁减一块宣纸,写好一列就垫一列,这样未干的墨就被宣纸吸收了.不容易被手臂弄脏.
王义之书法 兰亭序 有没有折扇版的
是王羲之的兰亭集序吧?折扇版的都是翻临摹的,没有原帖的韵味了,现在大都是拓本.如果你是创作可以精选其中的部分自己临摹,参照一些折扇作品自己布局.
那位能翻译翻译这两折扇扇面书法的内容?
上图扇面内容:雪里溪头已占春,小园又试晚妆新.放翁老去风情在,恼得梅花醉似人.(出自陆游《红梅 》)根磐石上缘幽谷,花为王香已旧时.笑倒清湘痴太绝,墨林笔饱兴淋漓. (出自清石涛《题兰两首》(选一) 下图扇面:闭门睡有真滋味,孤僻衰年更妙哉.凉气入窗知雨至,清香到了觉荷开,怀人且喜山僧话,逐客不妨诗友来.晞发据床君且去,更移茵席卧庭苔.(写的是眼前景,心中事,既生动而又形象,很有生活情趣.)
折扇扇面书画创作形式是从什么时候盛行的?
相传这种折扇扇面书画创作形式,是从书圣王羲之抄传开.《晋书》有言,大书法家王羲之居住蕺山,遇一卖扇老妪.王羲之惜扇其少人问津,龙飞凤舞慨然题字.老妪看着白扇变墨扇,怕更为难卖.王羲之劝zhidao她不必担心,尽管去卖.竟是市人见之,出价十倍争买.缘是书扇文字,行气纵横,无限匠心留其中.
如何制作标准的书法扇面
扇面书法,概括的讲就是书写在扇面上的书法。扇面书法和扇面绘画一样都是扇面上的艺术作品。
扇子是古人搧风引凉的器具,而扇面用於写字作画,也是我国古代绘画特有的形式之一。往来应酬互赠扇子及在扇面上合作书画,是中国文人之间的一种雅事。早期书画家主要使用圆形绢质的“纨扇”,明代“折扇”流行后,纸面折扇上书画成为另一种选择。
扇面书法作为欣赏和收藏之用,有其独到的艺术特色,给人以美的享受。扇面书法的章法比一般书法的创作更难些,主要是处理好扇骨与书写内容字数的关系,需周密计算字数,妥善安排在扇骨之间的空白处。总的原则是协调一致,不能前紧后松,或前松后紧。书写前最好打个草稿,有十分把握后再上扇书写。 扇面的书写,尤其上骨的扇面书写,很难写好,因高低不平,行笔难度很大,因此欲书写的字数不适宜太少。书写多字数时,可将扇面尽量展平,左、右、上需用镇纸压住,将字写在扇骨之间的空白处。裱好的扇面,因宣纸的效果失去一半,所以书写时不宜多蘸墨。另外,印章的选择不宜太大,需与扇面上字的大小相协调。扇面书法的书体一般不宜用狂草。 由于扇面上宽下窄的形状,使得折纹与拆纹之间也是上宽下窄。这种独特的样式,就要求我们在创作时,做出恰当地安排。
折扇扇面常见的形式有三种。 (1)充分利用上端,下端不用。这种格式以每行写两字为宜,从右至左,依次安排。落款写在正文的左侧。款宜长些,款字写一行至数行不等,印章宜小于正文。 (2)写少数字,利用扇面的宽度由右向左,横排书写二至四字,要收放有度,落款可写数行小字,与正文相映成趣。 (3)上端依次书写,下端隔行书写,形成长短错落的格局。这样则可避免上端疏朗,而下端拥挤的情形,达到通篇的和谐。这种格式,先写长行,以五字左右为宜,短行以一、二字为宜。落款要精彩,一般写在正文后面,一行或数行均可。即章宜小于落款的字。
折扇上书法字从哪边写起
折扇上的书法一般按照古诗书写习惯从右向左,当然这并没有明确的规定不能从左开始,所以一切按照自己喜好的来,如果市面找不到合适的,可以到盛风苏扇订制书法折扇,现写.
对联,扇面等,书画选集,精品
《海棠蝴蝶 行书书法》,著名的有《名园第一》、《发财图》、《一帆风顺》等等、《丰收大利 行书书法》、《秋菊图》齐白石扇面书画作品有很多