扬琴的演奏技巧有哪些?
扬琴的基本竹法是两手轮流交替。传统竹法有“左竹法”和“右竹法”两种。五十年代未王沂甫先生总结出弹、轮、颤、滑、点、拔、揉、勾”扬琴八法。随着扬琴的发展,过去单一竹法已变成充分发挥两手主动性、灵活方便的混合竹法。归纳起来,大致可分为七类:单音技术、双音、轮音、弹轮、分解和弦、两声部配置和色彩技巧。
其中单音技术和轮音系扬琴的基本核心技巧。单音似珠落玉盘,晶莹剔透,常用于装饰旋律,使之轻快活泼,华丽多彩;双音丰满有力,主要用于曲调需强奏的音上,以增强气势,烘托情绪;
轮音犹如涓涓细流,潺潺不止,常用于慢,中板歌唱性旋律,使之更加缠绵婉转;弹轮密集紧凑,多用于时值较短的音符,使之轻巧明快;分解和弦则宛如微波荡漾的湖面上闪烁的粼粼波光,常用于描绘秀丽的山河景色和大自然的迷人风光;两声部配置增强音响的立体感,使音乐形象的塑造更加鲜明丰满。
在各种色彩性技巧中,反笕和拔弦使旋律清新悠扬;吟音、勾揉使曲调深沉醇朴,清幽典雅;顿音似马蹄轻踏;泛音使意境深远,韵味无穷;滑拔模仿流水,浪花声,强如瀑布飞溅,波涛汹涌,弱似霏霏细雨中流淌的小溪;
鼓音、木音、摘音、才音、击板模拟打击乐音响,强如节日里鸣锣道鼓,弱似深山远寺和钟鼓楼里飘逸出的仙声雅乐;指套滑音既获琴瑟之韵,高雅清音,又可模仿莺啼燕转,瑟瑟风声和惊涛拍岸。惟妙惟肖,如诗如画。在乐曲中准确、洗练、灵活、巧妙运用扬琴的这些技法,能够增强演奏的艺术感染力。
扬琴的演奏方式
演奏姿势,坐椅的高度要合适,因身高而选择,坐在椅子的一半处,身体稍稍前倾;琴面向里倾斜,里侧以齐腰为适中,琴面稍偏高;上身端正,上臂自然下垂,下臂自然前伸;两脚相距肩宽,左脚稍前,右脚偏后,平放地上,这样才能使全身前后左右用力得当,以保持身体的平衡.演奏时两手腕呈平行状,避免形成“内八字”或“外八字”,只有在两手同时演奏高音码时,由于左手要让右手,左右手才可呈“人字”状.
用扬琴独奏的音乐有些什么,尽量多点
扬琴独奏曲很多的;比如将军令、双手开出幸福泉、美丽的非州、映山红、弹词开六、竹林涌翠、音乐会练习曲、井冈山上太阳红、我爱我的台湾岛、山丹丹开花红艳艳、喜讯、快乐的新疆、阳关三叠、邮递马车、春天、红河的春天等等.
扬琴要怎么弹?
1、先前准备期。对乐曲熟悉,不仅仅是对自己伴奏的部分,对主旋更要熟悉,自己至少能不看谱哼出主旋,并能同时伴奏,对乐曲的整体(节奏、感情、速度、力度等)有一定理解。
2、排练磨合期。伴奏配合好主旋对音乐的诠释理解,尽量让自己与主旋的感觉一至,对乐曲整体的处理上配合好之后,在气口、过渡段、突快突慢、渐快渐慢、主旋散板等地方要特别注意配合,主旋可给伴奏一小小的提示,比如眼神、呼吸气口、微点头等自然无碍大雅的方式。还要对演出的意外情况有一定准备,事先尽可能的考虑过可能发生的情况,并针对此些情况做好相应的准备。如:在主旋出错的情况下,伴奏要听着主旋,不要自己盲日瞎弹。对于主旋多奏或少奏的情况,伴奏要跟着主旋的思路走,必竟你是给人家伴奏的。对于主旋错奏(一般是错音)的情况,伴奏最好弹的突出一些,来掩盖主旋的错误,拿扬琴当伴奏来说,这时最好用加大音量的八度齐竹方法来弹。对于主旋突然忘记旋律的情况,这时伴奏一定要稳住,不要停止,接着演奏,增加你的演奏量,以给主旋一个思考过门的时间,当主旋再次接上来时,你要再跟着主旋走。对于重大事故的处理A主旋问题。若遇主旋是弦乐断弦或管乐不出音时,事先要做好可替乐器的准备,主旋换乐器时伴奏继续演奏;B伴奏(扬琴)问题。若扬琴断弦不用担心,趁机拿掉继续演奏就好。
3、上台演出期。在校准音的情况下只要记住这一条就好:伴奏跟着主旋走。
;我能想到的大体就这么多了,而这些是对初次伴奏或不经常伴奏的乐友来说的,哈哈,如果您是伴奏高手,可不可以再说说还有什么好的方法
扬琴的曲目中哪几首最有名?
有名的扬琴曲目有:扬琴—林冲夜奔 扬琴曲-喜讯 扬琴曲-旱天雷 扬琴曲–倒垂帘 扬琴曲-紫竹调 扬琴曲-喜洋洋 扬琴曲-弹词三六 扬琴曲-云雀 扬琴曲-渔舟唱晚 扬琴曲-百鸟朝凤 扬琴曲–节日的天山 扬琴曲-春到沂河 扬琴曲–彝族舞曲 扬琴曲–雨打芭蕉 扬琴曲–五哥放羊 扬琴曲–胜利花灯 扬琴乐曲 — 将军令
有哪些流行歌曲适合用扬琴弹奏,不要太难的.谢谢了哈~
扬琴是中西兼备的民族乐器,转调方便,几乎能演奏所有曲子,就看你喜欢什么喽
适合元旦独奏的扬琴曲
《步步高》、《金蛇狂舞》吧,你的具体程度我不知道,不过这两个曲子不难的,而且很喜庆.
杨琴双头竹的演奏方法
扬琴演奏技巧之中的弹轮,是以用竹制、富有弹性的击弦工具——琴竹,而成为中国扬琴具有的特色技巧之一。它的运用,给扬琴的演奏增加了很重要的我国民族、民间特色。也是以木制击弦工具演奏扬琴的东欧或其它国家扬琴演奏技术所没有的。在中国扬琴演奏方法中,弹轮,几乎成为各流派风格的主要技巧,在其基础上,又发展、派生出上、下滑弹等新技巧。弹轮(又名“滚竹”、“颤竹”)的动作过程及形成原理:
当琴竹在做下击动作,琴竹头即将触到琴弦的一刹那时,用手牢牢的控制住琴竹柄,使之很牢固的控制在手中,琴竹杆由于下击动作的突然停止,但琴竹头带着惯性仍然做着下击运动,这时,也就使琴竹杆产生了弹性,使琴竹头在琴弦上反复弹动击弦,发出一串很密的音来,由于效果很象轮音,又是靠琴竹的弹性来完成这一技巧的动作过程,所以称之为“弹轮”。
演奏好这个技巧,需要有一付软硬适度的琴竹。竹杆太软,失去弹性,会使琴竹头的往复频率太慢,所奏弹轮密度差,而且,弹不起来。竹杆太硬,会因其频率太快(很费力)而不能保持较长时值的弹动。
什么样的琴竹弹性为最好呢?实践证明,在琴竹杆全长的3/4处,使之颤动,其弹性最好。颤动部位太靠琴竹头,其颤动时间太短,上下摆动幅度也小;颤动部位太靠后(靠近琴竹柄),会因其摆动幅度过大而影响其上下的击弦频率。另外,还可用两手顶住琴竹的两端,向里用力,使琴竹弯曲,观察其弯度所在位置,也可以判断琴竹的弹性好坏。
练习弹轮时,可以用如下几种方法:
1、用两指持竹固定
当手腕向下作击弦动作时,用大指、食指死死地捏紧琴竹柄,也可以奏出弹轮。因其是在一个点上(大指与食指相捏处),所以称为一点固定法。其特点是较轻,时值持续较短。
2、用三指持琴竹固定
在作下击动作时,大指、食指为一固定点,中指紧紧贴住琴竹柄成为第二固定点,通过手腕或下臂的向下运动固定琴竹柄,所以,称之为“两点固定法”。其优点比“一点固定法”好些,其缺点是由于三指用力较大,比较费力,长时间练习容易疲劳。
3、三点固定法
持竹姿势和两点固定法一样,只是运动时,在两点固定法的基础上,增加一个固定点。其动作过程是:当手腕做下击动作时,中指向上托琴竹柄,让琴竹尾部抵住指后根肌,使之成为一个后阻抗点,这样,把琴竹柄很牢固的控制在手中,如此形成的三个固定点。即:大指、食指为一点,中指为一点,琴竹尾与大指根部肌肉为一点。
在手腕不动的情况下,以食指为轴,用中指向上托的动作,使琴竹尾向上一磕,也能使琴竹杆产生弹性。用三点法演奏弹轮比较省力,能延长琴竹杆的弹性。
用另一种方法,也能奏出时值较长的弹轮来。其方法与三点固定法不同。它的动作过程是:下击时,以大指、食指为一点,中指为一点,无名指为一点,小指则紧紧勾住键尾,即以五个手指固定住琴竹柄。由于手的各部位与琴竹柄接触的面积大,所以才能使琴竹杆的弹性更有效的延长。
可以通过以下的几个实验,来证实这一点:
1、用大指、食指用力捏住琴竹柄,然后用另一只手把琴竹头向上拨,然后放开,使琴竹头向下反弹,由此可以看到,琴竹头仅仅弹动了几下。
2、用食指、大食,中指固定竹柄,以上述同样办法使琴竹头反弹,其效果比前一种方法好些。
3、用大指、食指、中指及琴竹柄尾部等部位即三点固定部位,其弹动效果比前两种更好些。
4、用五个指固定琴竹柄——四点固定法,其方法也非常好。
5、把琴竹柄用手紧紧的压在桌子边,用手拨动琴竹头,使之反弹,做上下颤动,可以看到,这时,琴竹杆的弹性保持的最长。
由此可见,弹轮时值的长短,与固定琴竹柄的面积的大小、固定的松紧程度,有着密切的关系。固定面积大、固定又紧,其弹性时值就保持的长,反之就短。
在做弹轮时,固定琴竹柄的大指,由于要用力下压,则会呈弯状,使指肚与琴竹柄的接触面积加大。
推荐几首以扬琴演奏为主的好听的合奏.
别港真的好听啊 查尔达斯(都有合奏的) 山寨火把节 天山欢歌……………….多著 伱去买本扬琴重奏合奏谱就有的
扬琴是什么乐器?
扬琴,击弦乐器。又称洋琴、打琴、铜丝琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴。
中国扬琴是中国乐器中唯一的世界性乐器。琴身呈梯形,以竹质双槌击弦振动发音,音色清脆悦耳,悠扬动听。大约在明朝由中东传入中国,起初流行于广东一带。这个乐器最早源于中东阿拉伯、波斯地区,当时称之为桑图尔Santur,最后流传到欧洲、北美及大洋洲,有德西马Dulcimer,钦巴龙Cimbalon,海克布里Hackbrete及萨特瑞Psaltery等名称。在中国,更因其外观貌似蝴蝶,演奏时双手持拿的琴竹,舞动如触角,而有蝴蝶琴之美称。
现代改良后的中国大扬琴,音响丰富,音域宽广,可演奏和弦、快速音、半音阶及各类特殊技巧,在合奏中是一件极重要的乐器,独奏方面亦极有特色与表现。
扬琴概述
扬琴是中国民族乐队中必不可少的乐器。无论用于独奏、伴奏还是合奏, 扬琴的音色特点都可得到淋漓尽致的发挥。扬琴又称”洋琴”,是中国常用的一种击弦乐器,与钢琴同宗,音色具有鲜明的特点,音量宏大, 刚柔并济;但个性又不是很强,因此容易与其他乐器融合。慢奏时 音色如叮咚的山泉,快奏时音色又如潺潺流水。它的音色清脆明亮,表现力极为丰富,可以独奏、合奏或为琴书、说唱和戏曲伴奏,在民间器乐合奏和民族乐队中占有重要的地位。
据史书记载,中世纪以前,中东的亚速、波斯等古代阿拉伯国家,流行着一种击弦乐器,名叫萨泰里琴。明朝(1368~1644年),随着中国和西亚、东亚间日趋密切的友好往来,萨泰里琴由波斯经海路传入我国,最初只流行在广东一带,后来逐渐扩散到中国各地。后来经过中国民间艺人的改造,萨泰里琴渐渐演化成为中国的民族乐器──扬琴。清末以来,扬琴用于广东音乐、江南丝竹、扬州清曲、广西文场、常德丝弦、四川琴书、河南琴书、山东琴书、榆林小曲等乐种、曲种。
传统扬琴,框架用色木、桦木或榆木制,上蒙白松或桐木面板,下蒙胶合板,音箱呈蝴蝶形或扁梯形。长90~97厘米、宽32~41厘米、高5.7~7厘米。左侧琴头设拴弦钩钉,右侧琴头置弦轴。面板上开两个圆形音孔,并镶骨雕音窗为饰。上置两个用竹、红木或牛角制、呈峰谷状条形琴码,左为高音码,右为低音码,峰部用以支弦,谷部有另一码上的琴弦通过。面板两侧设红木制直线或锯齿形长条山口,用以架弦。音箱内对应面板琴码部位胶有音梁,音梁上开四或五个圆形风眼,以使音波对流。张钢丝弦,高音用裸弦,低音用缠弦。琴竹又称琴箭、琴签,为两支有弹性的竹制小棰。常用扬琴有八音(实发二十四音)、十音(实发三十音)、十二音(实发三十六音)三种。又称双八型、双十型、双十二型。音域分别为:八音f1—c2,十音d1—d3,十二音c—e3。
扬琴在中国已经流传和演化了四百多年了。在这期间,中国的乐器制作家研制出了不少扬琴的新品种,比如像变音扬琴、转调扬琴、筝扬琴和电声扬琴等。尤其值得一提的是电声扬琴,这种电声扬琴由琴体、拾音器、放大器和音箱组成,当琴弦振动的时候,声音波通过拾音器转变为电讯号,然后经过放大器美化音色之后,由扬声器发出。电声扬琴既能伴奏又能独奏,因此,从它问世以来,一直受到扬琴演奏家们的好评。
演奏时,琴置于架上,左右手各执一琴竹分别敲击在条码两侧的弦上。竹法(即演奏技巧)有单音、左、右弹轮、双音、长轮(密竹)滚奏、衬音、顿音、琶音、拨弦、上下滑音、泛音等。擅长演奏轻快、活泼的曲调。传统乐曲有《龙船》、《苏武》、《喜讯》、《山丹丹花开红艳艳》、《将军令》等。
扬琴的演奏技巧和表现手法
扬琴的基本竹法是两手轮流交替.传统竹法有“左竹法”和“右竹法”两种。五十年代未王沂甫先生总结出弹、轮、颤、滑、点、拔、揉、勾”扬琴八法。随着扬琴的发展,过去单一竹法已变成充分发挥两手主动性、灵活方便的混合竹法。 在继承传统、吸收、借鉴姊妹民族乐器和外国乐器技法特长的基础上,我国扬琴已自成一体,具有丰富多彩的演奏技巧和表现手法。归纳起来,大致可分为七类:单音技术、双音、轮音、弹轮、分解和弦、两声部配置和色彩技巧。
其中单音技术和轮音系扬琴的基本核心技巧。单音似珠落玉盘,晶莹剔透,常用于装饰旋律,使之轻快活泼,华丽多彩;双音丰满有力,主要用于曲调需强奏的音上,以增强气势,烘托情绪;
琴音犹如涓涓细流,潺潺不止,常用于慢,中板歌唱性旋律,使之更加缠绵婉转;弹轮密集紧凑,多用于时值较短的音符,使之轻巧明快;分解和弦则宛如微波荡漾的湖面上闪烁的粼粼波光,常用于描绘秀丽的山河景色和大自然的迷人风光;两声部配置增强音响的立体感,使音乐形象的塑造更加鲜明丰满。
在各种色彩性技巧中,反笕和拔弦使旋律清新悠扬;吟音、勾揉使曲调深沉醇朴,清幽典雅;顿音似马蹄轻踏;泛音使意境深远,韵味无穷;滑拔模仿流水,浪花声,强如瀑布飞溅,波涛汹涌,弱似霏霏细雨中流淌的小溪;
鼓音、木音、摘音、才音、击板模拟打击乐音响,强如节日里鸣锣道鼓,弱似深山远寺和钟鼓楼里飘逸出的仙声雅乐;指套滑音既获琴瑟之韵,高雅清音,又可模仿莺啼燕转,瑟瑟风声和惊涛拍岸。惟妙惟肖,如诗如画。在乐曲中准确、洗练、灵活、巧妙运用扬琴的这些技法,能够增强演奏的艺术感染力。
如何挑选扬琴
一台合格的扬琴,在质量上应达到如下要求:外观油漆光亮,均匀,漆色一致,无挂漆及明显气泡;琴身两头端正,对称,各部位胶结牢固,无缝隙;音色清脆,圆润,余音较长,可以运用多种击弦技巧。
优质扬琴面板选用优良的梧桐木,部分部件如琴马,山口选用红木,象牙等名贵材料;音域较宽,多为三排马,四排马转调扬琴,有半音调节装置,可自由转调;音质纯净,音色优美,圆润,共鸣性好。
劣质扬琴用料差,面板有黑筋,背板有节疤;工艺粗糙,弦钉排列不齐,高低不一,上紧琴弦时弦钉被拉动,甚至摇动,音阶排列不准确,不易调准琴弦;外部色泽暗淡无光。
选购时,先要察看外形,应琴身光洁,木纹清晰;检查各部件,琴马上方的搁弦部分应间距相等,高低一致;弦钉应有一定的倾斜度,用调音器调弦,转动弦钉,以松紧适中为好,太松易跑弦紧调音不便,琴钢丝无锈迹或斑点;两支琴签大小,重量一致,弹性适中;通过试奏要求发音清晰,富有共鸣;检查琴盒,衬布无破损及霉点,盖合严密。购买时需同时选购合适的扬琴架。
扬琴的保养
使用前 先校音,使用后作好防尘;平时注意保持琴的清洁,装卸台(运输)时注意磕碰、注意防晒、防雨、防潮、防尘;短时间不用,可以给弦上油(林士凡或白机油),定期校音;如果长期不用,把 弦全都松掉,放入琴盒中,注意防晒、防雨淋、防湿 。