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生活家具简笔画,生活家具简笔画图片

现代家具与现代人类生活和工作方式有什么关系

现代家具与现代人类生活和工作方式有什么关系

在现代家居装饰中,复杂的造型和装修方式已经逐渐被人们抛弃,更多的家居装饰及家居陈设以人、家庭为中心展开,是对空间的个性化以及品位层次的追求。中赫时尚体验式培训是将市场引入课程,将课程带入市场。

灯光、花艺、瓷器等元素的应用在不同的空间起到了不同的视觉效果,传递了不同的文化与格调,同时可以看到家居陈设师的品位与市场嗅觉。

现代家具特点分为以下几点:

1、现代简约风格:是简洁明快、实用大方。因为“极简主义”的生活哲学普遍存在于当今大众流行文化中。

2、现代前卫风格:依靠新材料、新技术加上光与影的无穷变化,追求无常规的空间解构,大胆鲜明对比强烈的色彩布置,以及刚柔并举的选材搭配。

3、雅致主义:文艺界、教育界的业主对雅致主义情有独钟。他们注重品位、强调舒适和温馨,但又要求相对简洁的设计风格。

椅子怎么写啊

椅子怎么写啊

椅子的名称始见于唐代,而椅子的形象则要上溯到汉魏时传入北方的胡床。敦煌285窟壁画就有两人分坐在椅子上的图像;257窟壁画中有坐方凳和交叉腿长凳的妇女;龙门莲花洞石雕中有坐圆凳妇女。这些图像生动地再现了南北朝时期椅、凳在仕宦贵族家庭中的使用情况。尽管当时的坐具已具备了椅子、凳子的形状,但因其时没有椅、凳的称谓,人们还习惯称之为“胡床”,在寺庙内,常用于坐禅,故又称禅床。唐代以后,椅子的使用逐渐增多,椅子的名称也被广泛使用,才从床的品类中分离出来。因此,论及椅、凳的起源,必须从汉魏时的胡床谈起。宋。高承《事物纪原》引《风俗通》称:“汉灵帝好胡服,景师作胡床,此盖其始也,今交椅是也”。《后汉书。五行志一》:“汉灵帝好胡服、胡帐、胡床、胡坐、胡饭……,京都贵戚皆竟为之。”这两段记载可证,我国古代椅子的出现当在汉灵帝时期(168-189年)。胡床在魏晋南北朝至隋唐时期使用较广,有钱、有势人家不仅居室必备,就是出行时还要由侍从扛着胡床跟随左右以备临时休息之用。胡床在当时家具品类中是等级较高的品种,通常只有家中男主人或贵客才有资格享用。在方人雅士中还多有褒词及生动描述。如南朝梁庾肩吾《咏胡床诗》曰:传名乃外域,入用信中京。足欹形已正,文斜体自平。临堂对远客,命旅誓出征。何如淄馆下,淹流奉盛明。胡床因其形态特点又有“交床”和“绳床”之称。隋朝称“交床”,是因为隋高祖意在忌“胡”字,器物涉“胡”字者,咸令改之。宋。陶 《清异录》云:“胡床施转关以交足,穿绷带以容坐,转缩须臾,重不数斤。相传明皇行幸频多,从臣扈驾,欲息无以寄身,遂创意如此,当时称‘逍遥坐’”。胡床开始并无靠背,形如今天所见的马扎儿。唐代始有靠背。这种逍遥坐很可能就是带靠背的胡床。胡床最早出现于汉代,比唐明皇早几百年,要说为唐明皇创意显然不妥。所以这里所说的创意,应指增加了靠背。胡床在唐宋时期盛行,宋代尤甚,不过宋时称胡床者渐少,而称其为交椅的逐渐增多了。带靠背的胡床始自唐明皇,还可以从唐代《济渎庙北海坛祭器杂物铭。碑阴》的记载中得到印证,文中记有:“绳床十,内四椅子”。从这段记载可知在唐代贞元元年已有了椅子的名称。这里所说的“绳床十,内四椅子”是指在十件绳床中有四件是可以倚靠的椅子,显然是为了与另外六件无靠背绳床相区别。可见,椅子的名称虽已出现,在日常生活中可是常见家具,但它还未完全从床概念中分离出来。在唐代的典籍中,把椅子称为床的仍很普遍。唐代著名诗人杜甫在《少年行。七绝》中写道:马上谁家白面郎,临街下马坐人床。不通姓名粗豪甚,指点银瓶索酒尝。这里所说的床,虽反映不出是否为带靠背的椅子,但可以肯定决不会是睡眠用的卧具。“椅”,也作“倚”。起源较早,但不是指供人坐的椅子。其原为一种树木的名称,又名“山桐子”、“水冬瓜”,木材可做家具。唐代以前的“椅”字还有一种解释,作“车旁”讲,即车的围栏。其作用是人乘车时有所依靠。后来的椅子,其形式是在四足支撑的平台上安装围栏,其制当是受车旁围栏的启发,并沿用其名而称这种坐具为“椅子”了。从现存资料看,唐代已有相当讲究的椅子了。如郎余令《历代帝王像》中唐太宗所坐的椅子为四直腿,束腰,上侧安托角牙,棱角处起线,这种装饰在明清时期称为“混面双边线”。坐面上在后部立四柱,中间两柱稍高,上装弧形横梁,两端长出部分雕成龙头,扶手由后中柱通过边柱向前兜转搭在前立柱上。扶手与坐面中间空当嵌圈口花牙。扶手尽端亦雕成龙头,与后背搭脑融为一体。坐面附软垫、衬背。这在当时应是十分精制的椅子了。唐代卢楞枷《六尊者像》中描绘的椅子更具代表性,它用四支铃杵代替四足,两侧有横枨连接,扶手前柱和椅边柱圆雕莲花,扶手和搭脑上拱,两端上翘并装饰莲花,莲花下垂串珠流苏,整体造型庄重华贵。镶金坠玉的家具在当时寺院中体现了高僧的尊贵与神圣。五代至宋,高型坐具空前普及,椅子的形式也多起来,出现靠背椅、扶手椅、圈椅等。同时根据尊卑等级的不同,椅子的形制、质料和功能也有所区别。五代至两宋时期的家具大体保留着唐代遗风,只是高型家具较前更加普及了。高型家具的使用在民间形成时尚,居家必备高型桌椅,这从当时的绘画中可见一斑。如宋代张择端《清明上河图》中的市肆小店,无不陈放各式高型家具。宋代《会昌九老图》中描绘的圈椅也是前代没有品种。在近年发掘的宋代墓葬中还有以石、陶制作的家具模型或在墓室墙壁用砖砌成或雕成各式家具,其中表现墓主夫妇对坐在椅子上的场面最为普遍。如河南方城出土的石椅残件、河北井径县柿庄七号宋墓墓室砖雕桌椅、柿庄二号墓墓室壁画《对坐图》中的桌椅、洛阳涧西宋墓墓室的砖雕家具等。这说明椅子等高型坐具不仅在人们日常生活中普遍使用,还被人微言轻殉葬用器。宋代流行一种交椅,等级高于其它椅子,稍有身份的家庭都置备交椅,供主人和贵客使用。

怎样画生活场景速写?

怎样画生活场景速写?

怎样画生活场景速写?

画生活场景速写,首先应具有创作意识。场景速写的内容不再是单一的物体表现,而是多物体、多物种的组合。场景速写对形式构图安排、画面结构组织、中心主题突出提出了新的要求,增加了情节发展和动态呼应等新内容。场景速写是各类速写的集成,它包括了人物速写、动物速写、动态速写、道具速写、风景速写等诸多速写的表现形式。场景速写的表现方法也囊括了所有速写的表现技术。场景速写的作画步骤更加自由,内容可以无限制地添加,道具可以任意挪动,背景可以根据需要变换。场景速写需要更强的整体控制能力和局部刻画能力,需要更高的组织安排能力和对美感形式的把握。

画好场景速写是进行艺术创作的前提条件。场景速写的训练包括中心、构图、情节、动态、道具、背景等。

(1)中心。场景速写必须首先明确“画面中心”,又称“趣味中心”。场景的中心一般是某一个人或某一个景物,也就是场景中最能引起你的兴趣,使你产生绘画欲望的那一部分。场景中心一般置于画面中央并以它为起点下笔。

(2)构图。场景速写的构图要在动手下笔之前,心中有一个大体的轮廓。在速写进行中,将对象逐一安排在预想的框架中,其中可以根据画面的需要进行单个即兴调整。场景速写往往是将对象依主次关系先后画出,再根据构图的要求和情节的说明添加物体或安排细节,以达到构图丰满完整、节奏强烈有趣的目的。

(3)情节。情节表现是写生速写的新内容。情节即事情的变化和经过,也就是各个部分围绕着画面主题内容产生的发展变化。例如,我们画一个开会的场景,画面主题是开会,画面中心是会议发言人,情节发展就是与会者对发言的反应和态度。在情节表现方面要注意,情节的发展不能呆板单调,也不能背离主题和中心,既要讲究前后左右的呼应,还要注意情节发展的合理性。比如主题是讽刺性的,可以向主题的反方向发展,例如画一些看报纸、吃零食的情节和内容;如果是褒扬性的,可以画一些记笔记、聚精会神听讲的情节内容。

(4)动态。场景速写中所指的动态是画面中单个或组合人物的动作形态。由于场景速写主要对象是活动着的众多人物,众人的动作随时发生着不同的变化,如何在画面中安排好人的动作变化是场景速写中的一个重要问题。选择人物的动作应注意两个方面:第一应注意人物的动作要符合主题的需要。例如在表现劳动场景中,要选择人物劳动的动作,避免选择劳动中休息的动作。第二应注意人物的动作要符合情节发展的需求。例如劳动中的人,A的动作不能雷同B的动作,C的动作也不能与A和B相同。有时在表现同一动作的情况下,我们可以选择动作过程中的不同点,比如选择A的起点,选择B的中途点,选择C的结束点等等。也可以在相同的动作中,采用人物方向不同的手法以避免画面审复单调。

(5)道具。场景速写中的道具描写,不仅起到点缀画面的作用,还能起到说明的作用。场景中的道具包括各种工具、家具陈设、人物用品、前景杂物等等。道具可以说明人物的身份、环境、时间、地点,还可以填补画面空白,连接、建立人物之间的关系,调节画面结构上主与次、前与后、轻与重的节奏变化。说明性的道具描写要完整、细致,点缀性的道具可以画得比较轻松随意,但是要控制道具的刻画比重,不要超过主题的分量。

(6)背景。场景速写中的背景描写,除了具有说明作用外,还起到深化主题、统一整体的作用。背景包括天空、土地和远景,背景在形式上要服从和强化主题。例如在表现劳动的热烈场面时,可以采用斜线、弧线来描写背景中滚动的飞云、飞扬的尘烟和颤抖的地面等表现因素;在表现平静时,可以采用垂直线和平行线,描写对称的天空、笔直的树干等表现因素。背景在表现手法上,要注意区别于主题的表现手法,主题繁,它就简;主题重,它就轻;主题圆,它就方……这样才能起到画面节奏的既对立又统一的调整作用。 场景速写要学会对被画对象的“编组”和“挪动”。画面中的人或物要编排成若干个组,形成组与组之间的对比和呼应。为了编好组,就需要对现实场景中的人或物进行挪动,舍去无用、不美的因素,挪进有用、美感的形象。这需要画者大胆地对现场题材进行取舍和组合。初学场景速写,应该由易到难,先选择人物少、动态稳和情节简单的场景进行训练,如室内两三人的组合,进而逐步走向室外,到生活的工地、车站、集市等较为复杂的场所学习,并培养成利用一切可以利用的条件,收集积累生活中的经历和感受的习惯,为下一步进行艺术创作做好准备。

简笔画的造型原则有哪些?

第二节 简笔画的造型原理 柳建平 一、物体的概括与简化 19 世纪末 20 世纪初,法国画家塞尚用开山利斧似的画笔将山山水水开凿成 几何体.把自然界的一切部分析为类球体、圆柱体和立锥体。塞尚的探索启示了 以后许许多多的艺术家,他们的研究共同揭示出:形的本质即为抽象几何体。 塞尚对于形的本质的阐述无疑是正确的。 这有利于对复杂的自然现象作视觉 的归纳.有利于在绘画中对造型进行处理和把握。正是几何图形构成了一切绘画 造型的内在支柱与基本元素。 这就揭示了一个形体构成的秘密:无论物体有多么复杂的结构和繁琐的细 节.其实都可归纳为几种简单的基本形。简笔画就是运用这一形体构成的基本原 理,创造出平面化、几何化、概括化、简略化的一切形象。由于基本形具有抽象 性、简洁性等待点.它在造型 上有很强的概括性和包容 性.同一种基本形,往往可以 表现出于姿百态的多种形象。 简笔画仅用方形、圆形、三角 形、线形,就可以创造出大干世界天效物体的形象。 对于所要画的对象的轮廓,要从大体着眼.去把握对象的形体倾向,舍弃复 杂的细节、学会用几何图形去理解它、表现它。 1.方形:由垂直线和水平线构成外框轮廓的物体都可以直接用正方形或长 方形画出它们的形象。边缘凹凸不平或外形不规则的物体,同样可以根据其形象 特点分别用各种方形或梯形、菱形、平行四边形等变异方形概括地表现它们的形 象。 2.三角形:由三条主要边线构成外框轮廓的物体.根据其外形石六, 可分别用等腰三角形、直角三角形、钝角三角形或锐角三角形施赂地面出它们的 形象。三角形平置具有稳定性.倒置或斜置则有运动感。客观世界中的许多物体 的形象都呈三角形状态, 许多建筑物为了求得稳定。 也采用了三角形的构成方式。 房顶、山、塔形树冠也可画成三角形。 3.圆形:有正圆、椭圆、半圆等不同的形态。人和某些动物(乌、猫、虎、 熊、猪、象等)的头部球类、车轮、某些果子都可以用圆形来表达;鸟的身子、 圆桌面、碟子、碗口、瓶口、缸口、蛋等可以用椭圆形来表达。 4.线形:儿可感知为线形的物体都可以用线表示。如波浪、烟、云、树冠、 卷曲的头发等等。 5.组合形:结构复杂的物体,都可根据主要部分的形态特点,分别用方形、 三角形、圆形和线形组合而成。如一台小收录机.就是长方形和圆形的组合。 需要注意的是,在一般的情况下,人造方形或三角形物体,由于人为的 原因,其外形带有规则的几何形特点。用简笔画表现它们的形象,可直接用相应 的基本形画出。但许多自然物体并不具有规则的几何形特征.用基本形概括它们 的形象时, 一要抓什轮廓的特点, 根据其形象的倾向性. 用近似的基本形表现它。 如入的脸形可用与之相近的 方形或圆形去表现,山、柏树 等倾向于三角形。 二要采用夸 张的方法,强化其外形特征, 根据自己的主观感受做出变 形处理。 如把牛、 羊画成方形, 把鱼、鸡等画成三角形。这些 形象或多或少地改变了物体 的原形,但这不是歪曲,而是 艺术的再创造.包括筒笔画在内的一切绘画作品,都不是被动机械地模仿自然的 产物,而是作者从自己的主观认识出发进行想象和创造的绍果,艺术形象可以而 且应该比客观实体更典型、更生动。 二、选择角度,显示结构特点 画简笔画要解决的第一个问题就是选择作画的角度, 即确定视点与对象的空 间关系。各种绘画形式因表现方法和造型语言的不同,对写生角度的选肄要求也 不尽相同。简笔画为了达到简洁洗练的团面效果.大部分都是以平面团形去表现 物体,写生时应选择能充分显示对象结构特点的角度和视向,使这些特点能突出 地呈现于画画的平面图形之中,以达到推妙惟肖的目的。 1.正规图。物体的结构形式,无不以适应各结构要素的功能要求为原则。 综合分析日常生活用品的形体结构不难发现, 许多物体的重要功能部件和主要饰 物.大都安嚣在主体结构的前面.以便于操作和观赏。如电视机的荧光屏、家具 和房屋的门、窗、柱、廊等,部安装在主体物的前面或上方,只有这样,才能充 分发挥它们的使用功能颧审美功能。 因而从正面描绘这类物体的形争不仅可以表 现它们实用性的结构燃,还能反映它们审美性的艺术风格。 2、侧视图 脊推动物具有一个共同的结构形式:一条连接头尾、贯穿胸廓和骨盆的 脊柱.四肢分别与肩带和骨盆衔接支撑全身。各种脊推动物因不同的生存方式和 运动方式而形成不同的同的形态。鱼类没有四肢,但它的赖发挥着四肢的功能; 爬行动动物的肢体短且笨重,胸腔和骨盆分得很开;所有这些不同的结构特点, 从侧面看十分明显。而各种交通工具因行驶的笛要,按按照仿生学原理制造,其 结构形式与脊椎动物有许多相似之处.因此,也适宜用储视图的形式全面显示它 们的结构特点。 3、俯视图。昆虫的体积较小,双翼往往是体现不同形体结构特点的主要因 素,无论是张开飞行或是收拢覆盖身体.表现双翼特点的员 最佳方法是取俯视角度。在画器物时;其主要结构特点的面朝上,同样运用于这 种方法。 4.周视图。四球体的外轮廓在任何角度看都呈圆形,圆柱体和圆锥体只要轴 线与地面垂直,从任何干视角度看其外轮廓也都相似。凡是由这类形体构成的物 体,作为简笔画写生对象,一般不必选挥角度,取任何周边视角都行;但是,若 它们处于检置或斜置状态,即轴线不垂直于地面,为了避免深度透视变化,则应 取轴线与画面平行的角度。 三、抓住物体置要的个性特征 由于同类或类似物体的形体结构大同小异, 彼此之间的差别往往体现在局部 细节上,因此,运用夸张的方法.强化各种物体具有鲜明特征的细节,是表现个 性的重要手段。 所谓物体的细节,即物体形体结构中的细小环节,如人物的五官须发、动物 的头层耳颈、 植物的枝叶花果等, 这些形体要素在整体结构中虽是很小的一部分, 但往往是区分物体的重要标志,从而成为物体形象的显著特征,因此必然用作表 现物体个性特点的造型依据。简笔画可以台弃许多无关紧要的纫按末节,唯有体 现个性化特征的主要纫节不仅不能舍弃,而且必须强调和突出,运用夸张形态、 改变比例、调整结构等方法,把它表现得生动而鲜明。如画不同的树,在树冠和 枝干相似的情况下,可突出树叶或花果的不同特点;画人物,既可通过五官、须 发表现年龄利性别特征.也可利用。穿衣戴帽”表现民族和职业特征,还可借助 于头、躯干和上下肢的基本形及其他比例的变化表现高矮胖搜的个性特征。 四、线条的训练 简笔画艺术中的线, 是指用各种工具画出的笔道和由点连接而成的一条纫长 的形象,也指形的轮廓。画出曲线条能唤起人对其表现方式的如觉记忆,即人们 通过线条形态,可以蹈知它是怎样画出的。线条也具有引导入的视线的作用,引 导人的视线随着线条曲起止、运动方向和起伏而运动。不同的线条,结人不同的 视觉感受.引起人不同的感情联想。 垂直线:使人联想到笔直的树干、电线杆、纪念碑相人的立正等,给人以挺 拔、刚毅尊严和下垂的力感。 水平线:使人联想到平原、梅平面、地平线和人的平躺等等,结人一种平 船、安宁、沉稳、舒展和向两边延伸的力感。 斜线:使人联想到倾倒的物体、人的跌倒或前冲,给人以奇突、惊险、倾倒 和运动方向的力感。 自由曲线:使人联想到轻姻、浮云、飘带、卷发和人的舞姿,给人以自由、 活泼、温柔、流动的运动感。 线条在绘画中功能强大,而在简笔画中,线条的地位更是举足轻重,因为简 笔画中的形绝大部分是靠线条来表现的。所以,画好线条就成为画好简笔回的基 础。 在简笔画中.线条的基本要求是要灵活、肯定、流畅。不可使用直尺、三角 板等器械画宜直线, 也不可使用圆规画圆、 弧线。 如果再加上行笔的方向和速度, 使线条具有不同的性格和情绪.它的表现力会更加地丰富。

幼儿园家具色彩如何选择?

装修时,儿童的房间设计及色彩选择很重要,活泼的色彩可以让孩子更开心,更聪明,家长朋友们要细心观察孩子喜欢什么颜色,在此基础上为孩子布置房间。 1、儿童房色彩主基调: 对于儿童房的色彩主基调的确定,首先推荐大家多听听孩子的意见–通常情况下,孩子只会说出“喜欢蓝色”或“觉得黄色好看”之类的意见,而作为家长的我们则应该在孩子自身喜好的基础上初步确定房间色彩的主基调。但是,同样是“蓝色”或“黄色”,却又有很多选择:如:天蓝、粉蓝、明黄、嫩黄等,推荐大家可以使用一些比较鲜艳的色彩做为房间的主基调,充分尊重孩子的意愿会让他(她)们觉得更受重视,在自己喜欢的房间中也会生活得更加开心。 2、儿童房色彩对比色: 在确定了儿童房的色彩主基调之后,为这个色彩添加2、3个(甚至更多)对比色就是家长的责任了。儿童房与家中的其他空间不同,色彩可以很多、很跳跃,这是儿童自身特点决定的,所以,完全不要有过于迂腐的观念,认为颜色太多会使房间显得混乱。实际上,对于大多数学龄前儿童而言,正处在一个视觉发育期,多多接触一些对比强烈的色彩对于视觉的良好发育的帮助是非常大的。 3、儿童房色彩协调性: 虽然儿童房在颜色的选择上具有相当大的弹性,但是依然不要忘记注意整体色彩的协调性处理–在家具颜色的选择上也尽量轻快一些,避免明亮、活跃的墙、地面颜色与家具沉重色彩发生冲突,产生不协调感。

画一幅我家的客厅说一说家里有哪些摆设

放在卧室或者是客厅都行啊!

什么是田园风格手绘家具,谁告诉我?谢谢

田园风格说的很直白.大致可分为美式和欧式等。 田园风格倡导“回归自然”,美学上推崇“自然美”,认为只有崇尚自然、结合自然,才能在当今高科技快节奏的社会生活中获取生理和心理的平衡。因此田园风格力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣。在田园风格里,粗糙和破损是允许的,因为只有那样才更接近自然。田园风格的用料崇尚自然,砖、陶、木、石、藤、竹……越自然越好。在织物质地的选择上多采用棉、麻等天然制品,其质感正好与乡村风格不饰雕琢的追求相契合,有时也在墙面挂一幅毛织壁挂,表现的主题多为乡村风景。不可遗漏的是,田园风格的居室还要通过绿化把居住空间变为“绿色空间”,如结合家具陈设等布置绿化,或者做重点装饰与边角装饰,还可沿窗布置,使植物融于居室,创造出自然、简朴、高雅的氛围。此时,邀三五好友,对月品茗,真有一番世外桃源的感觉。

  手绘吗..就是用手画了,你可以用素描形式,可以用马克笔快速表示,还可以用水彩轻描淡写….

现代风格家具有什么特点?

古典派风格

这种风格的特点是以中外古典风格家具,均称的格局及字画陈设为主,力求达到一种古朴风雅的品质和轻松潇洒的韵味。当人们对现代生活要求不断得到满足时,又萌发出一种向往传统,珍爱有艺术价值的传统家具的情绪。于是,曲线优美线条流动的家具常用来作为居室的陈设,再配以相同格调的壁纸、帘幔等装饰织物,以及陈设有欣赏价值的各式传统餐具、茶具的饰品柜,给室内增添了端庄凝重的气氛。

西洋古典风格

这是一种追求华丽、高雅的古典。居室色彩主调为白色。家具为古典恋腿式、家具门窗漆成白色。为体现华丽的风格,家具框的绒条部位饰以金线、金边,墙壁纸、地毯、窗帘、床罩、帷幔的图案以及装饰画或物件为古典式。这种风格的特点是华丽、高雅,倘若居民们不想花费太大,则不妨在墙纸、地毯、窗帘及床罩的图案上多花点功夫,力求达到各种摆设和装饰相互协调,有条件者还可以在墙上添加一些有古典味的饰品,如牦牛头、西洋钟等,这都可以让您的居室变得更为优雅美观。

欧美风格

欧美现代追求简炼、明快、浪漫、单纯和抽象的风格。现代时髦感强烈的家具组合是这种风格的主要特点。床罩、窗帘选用抽象图案织物,地面铺设素色化纤地毯,房间采用反射式灯光照明或局部灯光照明,墙上挂金属框抽象画或摄影作品,再铺以音像器材、花卉等。这种风格的特点是简单、抽象、明快,而且多采用现代感很强的组合家具,颜色选用白色或流行色,配上合适的灯光及现代化的摆饰电器。

日本风格

这种风格的特点是适用于面积较小的房间其装饰简洁、淡雅。地面上最好能装上一个“榻榻米”平台,上面放置一张软垫子即成睡床;再放几张座势和一张日本式矮桌,窗帘可用糊粉连纸的日本移门代替,墙上挂一幅中国古代仕女画,桌上设置一盆日本式的插花,再配饰一个纸制的球形灯罩,就是一个日本风格的居室了。

大众化艺术风格

这种风格的特点是注意使用功能,强调室内空间形态和物件的单一性、抽象性,并通常运用几何要素(点、线、面、体等)来对家具进行组合,从而让人感受到简洁明快的时代感和纯抽象的美。同是这种风格的特点又是追求新潮、奇异、欢快,而且通常将流行的绘画、雕刻、文字、广告画、卡通造型、现代灯具等引入居室,如在室内的墙面上施以强烈色彩,绘上美术图案,用浓重的原色来涂饰建筑构件等。

现代海上派风格

作为上海地区特有的一种文化风格,可说是已渗入到了每处领域,这包括了海派的居富强装饰。其最突出的特点就是能在面积较小的住宅内,达到平面布置合理,充分利用空间,整体设计紧凑,使居室装饰既经济实用,又舒适美观。例如住宅采取复式设计,各层住宅的平面高低交叉,家具则讲究整体协调和实用性,采用移动门大橱、弧形角橱、多用家具等。

后现代

突破现代派简明单一的局限,主张兼容井蓄,无论古今中外,凡能满足居住生活所需的都加以采用。后现代风格的室内设计,空间组合十分复杂。常常利用设置隔墙、屏风、柱子或壁炉的手法来制造空间的层次感,使居室在不规划、界限含糊的空间,利用细柱、隔墙形成空间层次的不尽感和深远感。此外,还常将墙壁处理成各种角度的波浪状,形成隐喻象征的居室装饰格调。

后现代风格家具风格正如所问,

在后现代生活人群中采用后现代的装修风格最合适不过了,

但这也并不意味着非后现代人群不适合采用后现代风格,

后现代风格张扬个性,

从风水学的角度上,后现代更加随意,活泛,

居住其中不会感到来自生活等个方面的压力,

再者我认为女性居住后现代风格比成熟男性更优雅,安适

第一次进入后现代风格的家居给我焕然一新的感觉,有格调

美术一共有多少种啊

美术分为绘画、雕塑、建筑和实用美术(也称为工艺美术和设计艺术). 绘画按画种分:油画、版画、中国画、水彩画、水粉画、壁画、素描等. 中国画按表现形式分工笔和写意,有山水画、花鸟画和人物画类别. 雕塑按表现形式分圆雕和浮雕. 建筑有实用和审美两大功能. 美术,指占据一定平面或空间、具有可视形象以供欣赏的艺术.也叫造型艺术、视觉艺术.按照目的可分为两大类,即纯美术和工艺美术两类.“美术”这一名词始见于欧洲17世纪,也有人认为正式出现于18世纪中叶.近代日本以汉字意译,五四运动前后传入中国,开始普遍应用.

我爱画画,但不知画什么?

我也爱好画画 我告诉你哦 最开始的时候可以先学会临摹一些简单的物品 等觉得自己有手感的时候 再去画一些类似与素描的画 去画一些简单的立体几何 (随便用家里什么东西都可以代替) 哈哈 当你觉得自己素描也还画的凑合的时候 你就可以该画人体器官了 如眼睛呀\鼻子呀什么的 如果你喜欢画动漫人物 此时你也可以找几个简单一点的动漫人物去练练笔了 唉 其实可以画的东西有很多啦 家具\人物什么的 都好画啦 不过就要看你的水平如何了