霹雳布袋戏编剧三弦博客里称一位霹雳编剧为“狂龙大”,请问这位“狂龙大”是谁呀?
当然是大名鼎鼎的编剧头头——十车书黄强华啦! 因为编剧部风云变幻,编剧们看黄强华的脸色“战战兢兢”地写剧、赶剧、改剧,像极了剧中由喜怒无常的“狂龙一声笑”领导、成员时常要担心掉脑袋的“罪恶坑”,于是这样取名啦~
霹雳布袋戏编剧和武打师去哪了……?
有一部分人去了别的布袋戏,比如以前的编剧三弦、罗凌等等.还有一部分人去了仙剑奇侠传的制作.布袋戏不止霹雳布袋戏一家,还有金光布袋戏、天宇布袋戏、神魔布袋戏等等.最后,现在的编剧水平确实差劲了,但是放心,任何事情都是有起有落.以前霹雳布袋戏一样有很差劲的黑暗时期,后来就出现了剑踪-天罪的高潮,相信度过这段新的黑暗时期,应该会出现一个剧情上的高潮了.
霹雳布袋戏是不是换编剧了 剧情特别差现在
走了几个不错的编剧,三弦读书,罗陵去黑白了,王艺婷在天宇,我也觉得差了不是一两点啊.没的比啊没的比.
沈尹默的《三弦》的主要内容?
沈尹默《三弦》
中午时候，火一样的太阳，没法去遮拦，让他直晒着长街上。静悄悄少人行路；只有悠悠风来，吹动路旁杨树。
谁家破大门里，半院子绿茸茸细草，都浮着闪闪的金光。旁边有一段低低土墙，挡住了个弹三弦的人，却不能隔断那三弦鼓荡的声浪。
门外坐着一个穿破衣裳的老年人，双手抱着头，他不声不响。
赏析： 沈尹默这首《三弦》看起来像一幅素描画：长街上，没有行人，只有路旁一排被风吹动的杨树，长街的另一旁是一座有些破旧的院落，被一段低低土墙围住，大门已经破了，可以看见半个院子的细草；而门外坐着一个穿着破衣裳的老年人，双手抱着头，仿佛若有所思又无所思；而天空正中，是灼热的太阳。
不能纳入进画中的，大概就是“那三弦鼓荡的声浪”，然而，却可以作为画的背景音乐。人的生活中总有背景音乐的，凝神静思的时候，总有某些背景音乐就和思绪融合在一起变成了特定画面的主旋律。而抓住生活截面的艺术就像生活中那凝神静思的时候，无不萦绕着和思绪融合在一起的音乐旋律吧，这首散文诗的音乐不止是纠住诗人的“那三弦鼓荡的声浪”，也是诗人思绪情感流动的旋律。后者融化为诗的意象和语言组织。
这幅素描画的背后，不是一个画家，却是一双眼睛——彳亍在长街上的抒情主人公的眼睛，还有他敏感的心和变幻的情绪。诗中第一句透露出嗔怒向无奈向绝望情绪的转换，“火一样”，像有点责备这太阳的灼热，然而却只能用“没法去遮拦”表达出一种怒也无益的无奈感，而那么索性“让他直晒着长街上”便酝酿出了一种绝望后的坦然吧。“静悄悄”、“悠悠”表现出的寂静的氛围，大概只有这种坦然之心才能缔造的吧，而且将这种坦然向着“静”迈进了。我认为不是愤世嫉俗，而是从这“绝望后的坦然”开始，诗人便逐步把我们引入了他淡淡而怜悯的目光之中。
说抒情主人公情绪变幻，第二段是一个证据。看着悠悠的风吹动路旁杨树的“寂静”感没有继续下去，愠怒的情绪因看见“破大门”反而被唤醒了，但已经微弱了很多。没有“悠悠”的风，却也是“绿茸茸细草”；而且太阳不再像“火一样”，而是“闪闪的金光”。更重要的情绪转变，却是因三弦而引起。破落的大门，长满细草的院落，低低的土墙，勾勒出一幅颓败的景象，也挡住了人，却没有挡住“那三弦鼓荡的声浪”。三弦的旋律我们已经无法还原了，但作者的情绪却仍可以窥见。“鼓荡”不正是抒情主人公内心振奋，情绪被激荡的写照吗，“鼓荡”在此变成了隐喻。而“‘声浪’暗含着‘水’的意象”，仿佛对抗着“火一样”的太阳。
然而，抒情主人公的这种情绪变化大概无人察觉吧，他却见着“门外坐着一个穿破衣裳的老年人”。和抒情主人公一起听着三弦旋律的便是这老年人，他“双手抱着头”，“不声不响”，这是仿佛有所思又仿佛无所思的表情，他听见了三弦声，这勾起了他内心的思绪吗？有也罢，没有也罢，他在想什么呢？我们和抒情主人公含着同样的猜测。然而老年人以这幅画像进入抒情主人公的目光，情绪必然没有知音，这一点抒情主人公是必然能够想到的吧，因此，我们感受到了他淡淡的感伤。这种感伤只能是淡淡的，诗人老年人“穿破衣裳”， “双手抱着头”，“不声不响”，对他的怜悯和知音难觅的悲哀便化作了这淡淡的感伤。
抒情主人公由听见三弦声的振奋，到看见老年人的感伤，这是诗人心灵的深沉啊，而这种深沉却是从艺术笔法中来的。最后一段“门外坐着一个穿破衣裳的老年人，双手抱着头，他不声不响”，这里的描写几乎不动声色，却让人感受到了抒情主人公的复杂情绪。严羽所谓“羚羊挂角，无迹可求”说的不正是这种美的意象。
另一方面，从整个文本来看，诗人心灵的深沉也是从散文诗的文体特点中来。“当散文诗不追求悦耳的人工音乐美的时候，当它的词的组合，不受韵律、押韵的限制，而完全根据表现思想感情的需要而选择的时候，散文诗就更多地分得了内容的美，获得了自由、舒展、流畅的美。”沈尹默的这首《三弦》尽管有押韵，然而却有一种流畅之美。“旁边有一段低低土墙，挡住了个弹三弦的人，却不能隔断那三弦鼓荡的声浪。”这样一个长句与抒情主人公由微弱的愠怒转为振奋的心绪正相宜。正如黑格尔所说：“它（复合长句的结构）把其它语言因素都包括在内，它用或简或繁的衔接，动荡的回旋曲折，或是静静地流动，忽而一泻直下，波澜壮阔，所以最适宜于描述各种情境，表现各种情感和情欲。”而这首散文诗中，这样融化着情绪的长句还有好几句。从这些长句中，这首诗获得了一种艺术别具风味的感染力。
《三弦》 内容
中午的时候,火一样的太阳,没法去遮拦,让他直晒长街上,静悄悄少人行路,只有悠悠风来吹动路旁杨柳. 谁家破大门里,半院子绿茸茸细草,都浮着闪闪的金光,旁边有一段低低的土墙,挡住了个弹三弦的人,却不能隔断那三弦鼓荡的声浪. 门外坐着穿破衣裳的老人,双手抱着头,他不声不响.
霹雳剧情是谁编写的?
早期(约《霹雳异数》以前)由本名黄文章的黄强华主导;到1993年的作品《霹雳狂刀》结束之前,则加入王瑞碧、杨月卿夫妇等人共同编写.之后分工愈趋细腻,设立有专属的编剧组负责撰写剧情,由黄强华总审、指导,并维持这样的编制至今. 其他曾参与编剧工作,或目前仍在职的成员包括:周志忠、郑国政、林奎协、庄雅婷、席还真、罗陵(已退出)、欧阳莹、三弦、苏俊宪、苏雅雪、杨雅玲、周郎、廖明治、王艺婷、舒文、镜湖、隽尚、翁樱端、陈思妤……等人.
三弦的介绍
沈尹默在1918年创作了题目为《三弦》的散文诗,其是我国最早出现的散文诗之一,发表在1918年8月号的《新青年》杂志上(即第五卷第2号).这首诗仅140余字,寓情于景,诗意朦胧,意象独特,有着十分和谐的美感效果.
戢武王角色是哪个编剧写的?
戢武王身份时,是申呈山(又名“素问”,同时写了无衣师尹等人). 玉辞心时,是三弦写的(还有,玉辞心与剑之初这对儿的对手戏是他写的)
《三弦》的文学意义
一是沈伊默的《三弦》，从见解、意境和音节上看是最完整的最有现代意义的现代诗。被称为中国新诗开创之作。
二是席慕容与张晓风、爱亚合作的散文集，在台湾出版叫《三弦》，在内地出版则叫《白色山茶花》，是取自书中一篇散文的名字。
你说的是沈伊默的《三弦》吧。沈伊默，曾经做过很多尝试。他的名作三弦据说写了几个月才定稿，心思都用在了如何用中文的音律来表现三弦演奏，以突出作品的效果：
“中午时候，火一样的太阳，没法去遮拦，让他直晒在长街上。静悄悄少人行路；只有悠悠风来，吹动路旁杨树。
谁家破大门里，半院子绿茸茸细草，都浮着闪闪的金光。旁边有一段低低土墙，挡住了个弹三弦的人，却不能隔断那三弦鼓荡的声浪。
门外坐着一个穿破衣裳的老年人，双手抱着头，他不声不响。”
胡适的文章《谈新诗》对这首诗歌这样评论：
“这首诗从见解意境上和音节上看来，都可算是新诗中一首最完全的诗。看他第二段”旁边”以下一长句中，旁边是双声；段，低，低，的，土，挡，弹，的断，荡，的，十一个都是双声。这十一个字都是”端透定”(D，T)的字，模写三弦的声响，又把”挡””弹””断””荡”四个阳声的字和七个阴声的双声字(段，低，低，的，土，和，的，)参错夹用，更显出三弦的抑扬顿挫。”
胡适认为，这首诗歌是用旧体诗词的音节方法来做的，并举了例子：“苏东坡把韩退之《听琴诗》改为送弹琵琶的词。开端是‘呢呢儿女语，灯火夜微明，恩冤尔汝来去，弹指泪和声。’他头上运用五个极短促的阴声字，接着用一个阳声的”灯”字，下面”恩冤尔汝”之后，及用一个阳声的”弹”字，也是用同样的方法。”
三弦艺考能考哪些学校阿??
一个是艺术类特长生,一个就是艺术类普通考生.前者的话就跟普通高考学生一样,可以报考任意的学校,而且特长生是有加分的.后者的话,艺术类招生只能报考有艺术类招生的院校,而且只能就读艺术类专业,比如美术、音乐等,不能读其他的法律