高桥吾郎的发展历程
自60年代创立以来，其精致的制作手艺，神秘的古印第安传统技术、独特的款式设计，令其建立于日本东京唯一的发售店GORO’S每天都吸引了来自全国各地的FANS排长队等待进入他的专卖店。GORO’S这个品牌已经有40余年历史了，不做任何广告，坚持着纯手工，少量生产，让他成为与CHROME HEARTS 并列世界奢侈品行列的两个银饰品牌。创办人兼设计师——高桥吾郎，是日本流行界的一个传奇人物。GORO’S拥有100%古印地安制银技术，是日本银器品牌的超人气代表。由于得到印地安人的技术传承, GORO’S的出品亦围绕着古印地安民族的传统所设计计,当中备受印地安最为崇敬的鹰式标记(YELLOW EAGLE),更是GORO’S出品中,使用的最多的经典图案,因为印地安民族向来认为鹰是这个世界上能够飞的最高的动物,亦感觉到鹰是世界上唯一能够将天与地紧密连接的生物，所以一直以来都得到最高的崇敬，加上GORO’S的出品本身就是因为得到印地安民族的技术传承才会有机会出现,所以最终高桥吾郎用鹰作为其品牌的永久标记。
高桥也是个艺术家气质浓厚的怪老头，虽然每天有许多客人排队要进入店内选购，但是他的店是不准某些客人进入的，例如带着耳机听音乐的、嚼口香糖的、边等边说笑的…等等。另外就是他不会把好的作品拿出来，给他觉得不懂得欣赏的人看。正所谓物以稀为贵，他所烧制的管珠，也是以颗来计价，通常一串下来，加上随便来支银羽，价格一共可以买台摩托车。假如身在日本，手头上刚好有两支，又极需现金周转，你可以找间日本潮流店家，不夸张，立刻变现金，收购不只保值还有增值空间。高桥吾郎专注学习古印第安制银技术，更得当中一些制作技术秘方的真传，配合其多年来手制银器技术的精细手艺，令到他所制作的925纯银单品，有着非一般传统银器出品所有的色泽，而且在佩戴一段长时期日子后，所有的GORO’S更会转化为带炭黑的银色。就是因为这种古技术的配合，令到GORO’S的成功得到时尚界和银器界的关注。
2007年末 记录他的传记书《YELLOW EAGLE》正式出版。书名是他印第安名字的英文意译。这本书的竖排副标题—-从心出发，自由奔放做喜欢做的事情。
书里部分内容的翻译：
【无论过几百年几千年，金银都能保存下来，就算我死了，我做的东西还是能保存在这个世界上，这是多么奇妙的事情】
GORO’S制作的东西已经超越了年代和性别，运用自然的东西，用自己的双手打磨，雕刻大自然创造的东西从无形变成有形，为作品注入灵魂。手工制作的东西古扑真实，能超越时间，超越语言，这点是GORO’S一直深信不疑的。
【以自己的意愿活下去，我也是这么祈祷这么想的】
做自己想做的事情，有甜有苦。但无论是甜是苦，人是为了快乐才活着的。选择做自己喜欢的事情活下去，并不轻松。其实往往比选择大家普遍选择的路更艰难更需要勇气。想做的事情，不断的失败不断的坚持，这过程很辛苦，但选择了自己所爱的事，遇到的那些辛苦也会变得甜蜜，这种辛苦让人觉得充实和幸福。
GORO’S银器饰物一件难求
随着高桥吾郎年龄越来越大，GORO’S 的产量也越来越少，在高昂的价格下，GORO’S 的单品依然是供不应求的状况，因此产品价值更是炒翻天了。下次去原宿，那就不要忘了到 GORO’S 的店去碰碰运气，相信他优雅的质感、细腻的设计绝对会让你惊艳。
由于高桥吾郎红遍整个日本，加上GORO’S的出品只限于东京专门店发售的关系，渐渐成为了不少商人的炒卖对象。有鉴于此，高桥吾郎便决定只将自己的出品，贩卖给真正喜爱他手艺的支持者，而且专门店每次更只限4人入内挑选货品，而且更只限于购买适合自己尺码的银器，以及付款后需立即戴着离开，由于大大增加了入手的难度，这一举更令其出品更为罕见，而且再度大受注目之余，炒卖级数变得更加厉害——GORO’S的表参道专门店每天大排长龙，长蛇之列更夸张得由开店直到关店前一刻才完全消散，当中的客人更来自日本全国以至海外各地，数十年内风雨不改。值得一提的，还有GORO’S的传统经营作风完全有别于一般的商店，他们除了规定每回只接待4位顾客入内参观之外，更强调品牌与客人的直接沟通——以当场配搭出适合客人个性的饰物为卖点——简单说即是若然他们认为客人的气质不适合佩戴某一款GORO’S出品，就算你能够付出多几倍的价钱，他们也不会将那件银器卖给你，这种稀有独特的经营方式，多年来便成为了GORO’S的代表性象征。
凭着精致的手工制作，加上得到印第安真传的造银秘方，GORO’S自成立40多年来的成功，还要多得日本时尚界的全力支持。当年GORO’S就曾得到时尚界教父人物藤原的点名力赞，加上一众时尚达人如北修三、下野宏明等经常佩戴一系列GORO’S饰物亮相于各时尚杂志，令到GORO’S成为了当今日本时尚界的象征。除此之外，还有娱乐界的万人迷木村拓哉、坏孩子金子贤等人气星级支持者的爱戴，便直接令到GORO’S于全球时尚界成为备受瞩目的人气出品
我有高桥吾郎GORO’S 风格印第安限量版本雕像
1. 建议你在淘宝,百度goro’s吧里面宣传一下2. 拍摄部分高清图片发布在各大交易网站上3. 由于雕像价格昂贵,建议三方交易,不要单独和买家见面以避免不必要的麻烦4. 在出售的时候,注意和买家沟通,并且试探性的打探买家对此雕像的认知度以及是否有相关收藏.以防骗子或打劫的5. 上面说的是安全性.最近有朋友得到一些拍卖货,也是苦于出手,最后选择淘宝代理拍卖行,你可以上淘宝了解一下.6. 如果你不急着出手,你可以在58同城等交易平台发布信息,价格当然要定好.但要参考1234条.注意安全!
类似夏目友人帐的治愈型动画？
《AIR》、《KONAN》、《ARIA》、《虫师》都是治愈系当中的名作，当中《ARIA》最好，这个是上面所有人都没有说过的……
而《AIR》和《ARIA》是两部完全不同的作品，当中《ARIA》的治愈性来说，是最强大的，以新威尼斯水城为背景的，非常浪漫情怀的作品……
而《ARIA》的中名译名叫《水星领航员》，现时有只有两季和一部OVA，而《AIR》没有中名译名的吧，只有一部和两部OVA作品，分别叫《大地》和《天空》，没记错的话，《虫师》就只有一部和一部真人版电影……
而这四部里面由游戏改出来的就只有《AIR》和《KONAN》而已，《蜂蜜和四叶草》主要是迎合女性观众，还有《我们的存在》、《贫穷姐妹》、《备长炭》都是……
治愈型动画<>1-6完
所有作品都没什么瑕疵可挑剔的
独立乐团最初的锋芒渐渐湮没在愈发精致的编曲,以及男主音难度越来越高的演唱技巧里面.当所有锐气都消失之后,可供反复玩味的似乎只剩下平庸. 我并没有对这张概念专辑感到失望.相反,我觉得这张专辑里的所有作品都没什么瑕疵可挑剔的,越来越靠近商业大路情歌的顶级水准.独立乐团的商业化道路,似乎已成为以难以改变的命运,这对于眼下华语乐坛来说,情况更甚. 于是,在这条“不归路”上能够继续坚持风格或不断创新的音乐人,还是仍然值得支持下去.我期待在他们下一张专辑里有更多《偷闲的翅膀》或《拾穗》这些令人惊喜的作品出现.
高桥吾郎goro’s羽毛吊坠男士 真品售价多少
你这问题问的就很不专业,高桥种类多,价格从几千到几十万都有,而且不是谁都能买到的东西
记忆的永恒谁画的？
《记忆的永恒》，达利作，1931年，布上油画，24×33厘米，纽约现代艺术博物馆藏。作于1931年的油画《记忆的永恒》典型地体现了达利早期的超现实主义画风。画面展现的是一片空旷的海滩，海滩上躺着一只似马非马的怪物，它的前部又像是一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒诞地组合在一起的人头残部；怪物的一旁有一个平台，平台上长着一棵枯死的树；而最令人惊奇的是出现在这幅画中的好几只钟表都变成了柔软的有延展性的东西，它们显得软塌塌的，或挂在树枝上，或搭在平台上，或披在怪物的背上，好像这些用金属、玻璃等坚硬物质制成的钟表在太久的时间中已经疲惫不堪了，于是都松垮下来。达利承认自己在《记忆的永恒》这幅画中表现了一种由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉，是自己不加选择，并且尽可能精密地记下自己的下意识，自己的梦的每一个意念的结果。而为了寻找这种超现实的幻觉，他曾去精神病院了解患病人的意识，认为他们的言论和行动往往是一种潜意识世界的最真诚的反映。达利运用他那熟练的技巧精心刻画那些离奇的形象和细节，创造了一种引起幻觉的真实感，令观众看到一个在现实生活中根本看不到的离奇而有趣的景象，体验一下精神病人式的对现实世界秩序的解脱，这也许是超现实主义绘画的真正的魅力所在。而达利的这种将幻觉的意象与魔幻的现实主义作对比的手法，更使得他的画在所有超现实主义作品中最广为人知。
Abigaile Johnson 全部高清作品
已发送,解压密码:lfzl 望采纳
这是哪个画师的图~
吉成笃/Atsushi Yoshinari http://e-shuushuu.net/image/119873/
网球王子中文配音里配不二的人的图片
丘台铭丘台铭 参考资料:http://taiwan-cv.com/non-cgi/html/2005/4_109.html
这张图片出自哪部动漫?
那张图是OMC的画,右上角有